Photographe et psychopraticien, je conçois des ateliers où l’acte photographique devient un outil de soin, de lien et de valorisation. Je propose un espace d’écoute, de relation authentique et de transformation intérieure.

Créer, c'est faire
œuvre de soi

Se rencontrer dans l'image.
Photographe-auteur pendant plus de 30 ans, j’ai progressivement orienté ma pratique vers la médiation thérapeutique que peut proposer l’utilisation de la photographie. Mon approche va bien au-delà de l’image. Elle s’enracine dans la présence à l’autre, dans la qualité des échanges qui se nouent entre le sujet, le photographe et le regard porté sur soi. La photographie devient ici un espace d’expression, de projection, mais aussi de métamorphose.

Une empathie née de l’expérience
Le fait d’avoir traversé moi-même la maladie et vécu avec un handicap a profondément transformé mon rapport au soin, à l’écoute, à la présence. Cette expérience a forgé en moi une empathie fine et profonde, une manière d’être au monde et à l’autre, marquée par la délicatesse, le respect du rythme de chacun, et une compréhension intime de la vulnérabilité.
 
Elle constitue aujourd’hui une force centrale dans ma proposition d’accompagnement : je ne me tiens pas à distance, je me tiens aux côtés, avec douceur, avec attention, avec cette conviction que l’on peut toujours créer, se créer, même dans l’épreuve, surtout dans l’épreuve.
 
Des terrains d’intervention multiples - des cadres multiples
J’ai mené ces ateliers dans des contextes variés :
- en Soins Palliatifs à l’Hôpital Les Bonnettes à Arras
- en service de Soins de Suite et de Réadaptation avec de très jeunes enfants aux Hôpitaux de Saint Maurice
- en Hôpital de Jour, dans des structures psychiatriques comme le Pôle Paris Centre ou le bateau l’Adamant, et le groupe hospitalier Paul Giraud.
 
J’interviens également à l’association La Maison Perchée, auprès de jeunes adultes vivant avec des troubles psychiques, pour les aider à construire un langage personnel autour de la photographie, et j’organise actuellement des ateliers avec l’Association Skin, qui accompagne des personnes touchées par le cancer, pendant ou après leur parcours de soins.
 
Une formation au croisement de l’art et du soin
Titulaire d’un Diplôme Universitaire en « Arts et Médiations Thérapeutiques » à l’Université Paris Cité, formé à Sainte-Anne à la pratique de l’art-thérapie, je développe aujourd’hui cette approche en tant qu’artiste et accompagnant, avec l’intime conviction que l’acte photographique peut être un levier puissant de reconstruction, d’apaisement, et de reconnexion à soi, aux autres, et au monde.

Quand les mots manquent, créer devient langage - Donner à voir
Il arrive que les mots se dérobent, que les émotions se taisent, ou se perdent dans le tumulte intérieur. Alors, créer devient un autre langage. En art-thérapie, la photographie offre cette possibilité : dire sans parler, montrer sans expliquer, poser un regard sur le monde pour mieux approcher son monde intérieur.

Photographier,
rendre visible -
un passage vers soi

Le regard comme prolongement de soi
Photographier, c’est choisir un cadre, une lumière, un détail. C’est se placer dans un espace de rencontre entre soi et le réel, entre l’instant et le souvenir. L’appareil photo ou le smartphone devient un prolongement de soi, un regard qui capte bien plus que des formes : il saisit des silences, des absences, des désirs, des blessures parfois, des élans aussi – et ouvre ainsi la voie à un travail de symbolisation et de mise en sens.

Un geste simple, une transformation profonde
Ce geste créatif, loin d’être anodin, redonne une forme de pouvoir d’agir, de liberté intérieure, et soutient l’estime de soi. Il permet d’explorer son rapport au monde, aux autres, à son histoire, et de construire progressivement une narration personnelle plus vivante, plus cohérente.
 
Une pratique ancrée, une posture artistique
Chaque atelier est un espace d’échange et de création. L’art est un formidable outil de mise en valeur de soi. En groupe, tout s’articule souvent autour du portrait. À travers son image, chacun construit une présentation tout en maintenant le lien à l’autre comme moteur de la dynamique collective. Le groupe est moteur, il porte, il contient. Ce processus de co-création offre un cadre bienveillant, émancipateur, et profondément humain. D’autres approches permettent également d’explorer la présentation et la représentation de son propre univers, comme une mise en lumière intérieure. Mobilisant l’imaginaire, les photographies révèlent les images intimes et les représentations que chacun porte en silence. L’atelier devient alors un espace d’associations libres, où l’image dialogue avec ce qu’elle incarne. Elle se fait médiatrice intime, éveillant associations, souvenirs, émotions et représentations parfois inconscientes. Il s’agira de stimuler la narration, donner accès à des contenus inconscients, travailler la perception de soi et des relations.

Il ne s’agit ni de technique, ni d’esthétique. Il s’agit de présence. Être là, avec ce qui est, avec ce qui vient. L’acte de créer devient alors un acte de soin : un geste doux, souvent fragile, qui permet de déposer ce qui pèse, d’éclairer ce qui était enfoui, de relier des fragments épars de soi.

Créer,
c'est être là

La création comme acte fondateur
Il est important de rappeler, dans cette approche, le rôle essentiel, parfois oublié, de la création artistique. Créer, ce n’est pas simplement produire une image : c’est faire œuvre de soi. La création engage le corps, le regard, l’émotion, l’imaginaire. Elle permet au sujet de se reconstituer, de se réinventer, dans un espace sécurisé et bienveillant.

Une médiation sensible et réparatrice
Dans mon accompagnement en art-thérapie, la médiation photographique devient passerelle, refuge, point d’appui. Un outil sensible pour cheminer vers soi, transformer, et parfois, réparer, et poser un regard sur une réalité sensible.
 
En pratique
Ateliers collectifs dans le cadre institutionnel, organismes privés ou associatifs (4 heures / 8 personnes maximum): devis en fonction du type d'établissement et du projet.
Travail individuel: 70€ la séance (45 mn), forfait selon objectif ou projet.
Lieux d'exercice: Paris / Côte d'Or - Semur en Auxois
 
Une image, trois présences
Faire une photo passera toujours par la création de ce lien passionnant entre le photographe, le sujet et le spectateur.